Fenêtres Open Space

Le Tartuffe, de Molière

Anne Savelli — 2025-02-14T13:03:24Z

Adaptation télévisée réalisée par Marcel Cravenne en 1971, avec Michel Bouquet, Delphine Seyrig, Jacques Debary, Jacques Debary Luce Garcia Ville Madeleine Clervanne, Claude Giraud, Édith Garnier, Bernard Alane, Jacques Weber, Paul Le Person, Robert Party et Christine Chicoine.

Delphine Bresteché - lecture à la Nuit remue 12

Anne Savelli — 2024-01-10T13:32:08Z

En cherchant à regarder et écouter des vidéos d'Anne Mulpas, que j'interrogerai ces jours prochains pour mon podcast, Faites entrer l'écriture, je (re)découvre qu'elle et Delphine ont participé à la même Nuit remue il y a cinq ans. Etais-je dans le public ? Sur le moment, je n'arrive plus à le savoir car j'ai déjà entendu le premier extrait lu par Delphine (à propos du salon de coiffure à Quebec) à deux autres reprises au moins : la première fois, parce que je l'avais enregistrée au café de la Mairie pour L'aiR Nu, la seconde — était-ce dans l'autre sens ? Je ne sais plus — lors d'une rencontre où nous avions été toutes deux invitées (il faudra que je retrouve tout cela et que je l'ajoute ici).

La nuit remue 12 - Delphine Bretesché from remue.net on Vimeo.

Ici, on entend donc l'extrait qui sera finalement publié dans Québec festin !, un texte sur la montagne dont je ne me souvenais plus et un court passage mentionnant Perséphone aux jardins de sainte Radegonde, là encore sans que le titre du livre ne soit donné. Delphine évoque néanmoins la ligne de bulbes de Corcoué à la fin.

Fructueuse douzième Nuit remue, puisque j'y ai également découvert Séverine Daucourt, que, justement, j'interrogerai avec Anne pour mon podcast (le thème : le corps, le mouvement, et l'écriture, ou l'écriture, le mouvement et le corps, nous verrons).

(J'étais bien dans le public ce jour-là.)

Sois belle et tais-toi

Anne Savelli — 2024-01-08T21:26:24Z

Revu en DVD, en version restaurée, après une première fois à la Cinémathèque où l'image vidéo était vraiment dégradée, ce qui n'enlevait rien aux propos des actrices, françaises et américaines, interrogées par DS. Je connais par coeur le passage avec Jane Fonda qu'on trouve sur Youtube, et que je montrerai en atelier bientôt. Ce qui me marque cette fois-ci, c'est combien ces femmes, toutes différentes qu'elles soient, sont liées. Maria Schneider, par exemple, aurait adoré jouer dans Céline et Julie vont en bateau, qui venait alors de sortir et dont parle Juliet Berto - pour dire, d'ailleurs, que Rivette n'a pas suivi certaines de ses propositions de co-scénariste. Le visage de Juliette Berto ne s'éclaire, d'ailleurs, durant tout l'entretien, qu'au moment où elle parle de ce qu'elle aurait vraiment voulu faire. Marie Dubois, de son côté, parle de sa relation d'amitié avec Annie Duperey et une autre comédienne dont je ne sais plus le nom. Entre ce que le cinéma a voulu montrer (des femmes rivales, toujours positionnées par rapport aux héros masculins) et la réalité, il y a un gouffre. A la fin, Jane Fonda évoque longuement sa joie d'avoir tourné, dans Julia, avec Vanessa Redgrave, une histoire d'amitié profonde entre deux femmes. Céline et Julie, Julia : deux films de plus à voir cette année.
Note : si je privilégie DS en ce moment, c'est parce que je viens de recevoir le coffret de DVD la concernant :

DS chez Alice Diaz

Anne Savelli — 2024-01-08T09:28:06Z

Alice Diaz, sur son site Faire signe, parle de Delphine Seyrig et de la couleur rouge. On retrouvait déjà la voix de l'actrice dans ses réponses au questionnaire de Blow up, manière d'envisager 2024 sous le signe de la cinéphilie - voilà qui me va très bien.

Le Jardin qui bascule

Anne Savelli — 2024-01-02T22:09:57Z

(Serait-ce l'apparition de Delphine en Marilyn ?)

Très peu d'informations sur ce film au casting étonnant (DS, bien sûr, et Samy Frey, et Jeanne Moreau, et l'acteur fétiche de Guy Gilles, Patrick Jouané, mais aussi Guy Bedos, Jean-Marie Proslier, et même, Frédéric Mitterand mal orthographié au générique, qui joue deux secondes) en cherchant sur Internet. Il faut donc regarder ailleurs. Mais je ne trouve quasiment rien, non plus, dans la biographie de Mireille Brangé, Delphine Seyrig, une vie, ni dans le Lalanne (Delphine Seyrig en constructions), ni dans le livre de Virginie Apiou (D'après Delphine Seyrig). D'où me vient l'idée fixe, qui me poursuit pendant tout le film, qu'il a été tourné au Moulin d'Andé ? (Alors que non, apparemment.) Aucune idée. Mais j'ai envie de voir les autres films de Guy Gilles - je n'en connais aucun.

L'histoire, en deux mots : un jeune et séduisant tueur doit assassiner Kate, une très belle femme d'une petite quarantaine d'années, qui vit dans une demeure ancienne, avec jardin et court de tennis. Au début du film, on ne sait pourquoi là aussi, j'ai cru que Kate était écrivaine. Pas du tout. Par contre, il lui arrive de lire dix heures d'affilée.

Note : le passage où elle raconte sa jeunesse passée dans le restaurant de ses parents, le moment qui précède l'arrivée des clients, en particulier, où les tables sont dressées, est magnifiquement filmé (fleurs des serviettes épanouies dans les verres, lustre fleur au plafond, fleurettes dessinées au sol...).

Finalement, je découvre cette page, qui mène vers des critiques parues à l'époque de la sortie du film.

Letters home

Anne Savelli — 2023-11-28T14:38:30Z

(Delphine et Coralie Seyrig dans Letters home, téléfilm de Chantal Akerman diffusé en 1986, captant la pièce du même nom, écrite par Rose Leiman Goldemberg et mise en scène par Chantal Merle, pièce créée en 1984 au Théâtre Moderne, à Paris.)

Letters home est construit autour de la correspondance de la poétesse Sylvia Plath (jouée par Coralie Seyrig, mais aussi par sa tante Delphine) et de sa mère Aurélia (jouée par Delphine). Je le regarde le mardi 28 novembre sur le site de la Cinetek.

Conditions de réception : j'ai pris froid, je suis malade, au fond de mon lit. Au bout d'une heure environ (ce qui correspond, dans le film, à un moment de grande dépression, chez Sylvia Plath), la musique passe par-dessus les voix des comédiennes. Il faut se concentrer pour entendre des bribes de phrases, dont on pressent qu'elles sont importantes, mais dont on se dit aussi qu'elles subissent un brouillage proche de l'état dans lequel se trouve Sylvia, ce qui justifie ce choix. J'ai néanmoins du mal à supporter la superposition de ces pistes sonores, à cause de la fatigue.

Comme j'ai tout de même envie de rester dans cet univers, de ne pas lâcher prise, je mets le film en pause et j'ouvre Letters home, making off, une expérience radiophonique de Lila Boses et Lou Quevauvillers datant de cette année. Une superposition sonore (au coeur de ce que je tente d'écrire dans Bruits) se fait entendre, dès le début. Je retourne au film, en me disant que je vais sans doute effectuer des va-et-vient de l'un à l'autre, afin de conserver une forme de concentration. Ainsi, pour moi, Letters home sera à la fois un film, une pièce de théâtre, une expérience radiophonique et peut-être une source de réflexion sur ce que j'écris (Bruits, Delphines). J'ouvre également l'espace encore vide de cet article, j'écris ce que vous venez de lire.

Reprise du téléfilm. La musique s'arrête presque immédiatement pour laisser place à un monologue de Sylvia, avant l'ouverture d'un second acte, donné comme tel — nous sommes dans une pièce, non dans un film, je l'avais oublié — mais est-ce si clair ?

(Note : la dernière fois qu'Aurélia a vu Sylvia correspond au jour de la mort de Marilyn Monroe, (n')est-il (pas) dit, par la mère, dans le second acte) (la date est donnée, c'est moi qui fais le lien).

Une fois le téléfilm terminé (merveilleux texte final, tiré du journal de Sylvia Plath quand elle avait 17 ans), je reprends l'écoute du documentaire sonore, qui parle, à la fin, de cette irruption de la musique, couvrant par moments les voix des comédiennes, que j'évoquais tout à l'heure. Au début, Delphine Seyrig était dubitative, apprend-on. Puis, elle a compris que cette musique matérialisait la place où Chantal Akerman se situait, face à cette pièce qui n'était pas d'elle, tout autant que l'univers mental dans lequel Sylvia Plath évoluait.

Où est-ce qu'on se mai ?

Anne Savelli — 2023-11-25T21:02:27Z

(Delphine Seyrig et Ioana Wieder en tournage le 1er mai 1976 à Paris. © Micha Dell-Prane)

Film de Delphine Seyrig et Ioana Wieder, vu sur le site de la Cinetek le 25 novembre 2023, soit le jour de la manifestation Nous toutes.

Les deux réalisatrices filment des féministes dans la manifestation du 1er mai 1976 et interrogent trois semaines plus tard certaines d'entre elles, et des enfants, sur leurs difficultés à trouver leur place dans le cortège ce jour-là face aux hommes du service d'ordre de la CGT, clairement menaçants et sexistes.

Avec l'apparition des caméras vidéo légères, la visibilité de la lutte des femmes est enfin possible hors médias traditionnels (voir ici). Regarder, et surtout écouter, les femmes et les enfants raconter comment les hommes du S.O les traitent est édifiant...

À la fin, une adresse est donnée pour recevoir une copie du film. Elle reste suffisamment longtemps pour pouvoir la copier. Je vérifie : l'association Mon oeil ("objet : favoriser l'intégration de la vidéo et d'autres techniques audiovisuelles aux diverses activités sociales et développer l'amitié entre ses membres") existe toujours, et elle n'a pas changé d'adresse. À ce stade (en cherchant sur internet), je ne trouve pas d'autre information. Il faudra sans doute aller voir — et ce sera donc la première mission parisienne pour le livre à venir.

En regard, une photo prise aujourd'hui lors de la manif, et un lien vers une des rubriques de ce site.

Viva Varda

Anne Savelli — 2023-11-22T22:33:11Z

Apparition fugace de Delphine Seyrig dans le portrait consacré à Agnès Varda par Pierre-Henri Gibert, visible sur Arte pendant quelques temps encore. Où il est question de lutte pour l'abolition de l'interdiction de l'avortement. J'aime de plus en plus ces captures d'écran qui, associées aux articles de cette rubrique, me permettent de mesurer à quelle fréquence les deux Delphine réapparaissent dans ma vie.

Ce qui me frappe dans ce documentaire, c'est de voir le lieu de vie d'Agnès, rue Daguerre : il est décrit comme une sorte de bureau géant. On perçoit très bien à quel point elle travaille tout le temps, et comme tout est lié.

Je ne sais où et Delphine Seyrig et elle se trouvent, sur cette image. Peut-être chez DS, place des Vosges ?

Le journal filmé (1)

Anne Savelli — 2023-11-21T09:13:56Z

C'est très fugace : Delphine Brestesché apparaît quelques secondes, filmée par Arnaud de la Cotte dans ce qui semble être une librairie. Elle lit un texte accompagnée par Xavier Mussat. Au fond, un homme à béret semble indifférent, puis commence à s'intéresser à ce qu'elle dit. Elle répète quelque chose qu'on a du mal à identifier. A la fin de l'extrait, on croit avoir entendu "la vie... la vie... la vie...".

Nous sommes à la douzième minute de la vidéo de Michel Brosseau, Loto projection, qui rend compte d'une soirée où il invite chez lui Arnaud de la Cotte, et permet de faire découvrir son Journal filmé à quelques personnes choisies. Il s'agit, comme il le dit à la fin, d'une "tentative de faire sortir (le) film des plateformes numériques". De le faire vivre ailleurs.

Delphine, en vignette, est mise en avant sur Youtube, ce qui attire mon attention, ce matin du 21 novembre 2023. Michel Brosseau semble avoir prélevé ces quelques images du JF d'Arnaud au montage, sans forcément qu'il ait été question d'elle pendant la soirée, du moins devant sa caméra - mais comment savoir, avec le montage ?

Michel Brosseau et Arnaud de la Cotte sont tous deux "filmeurs" sur Youtube. Le journal de Michel Brosseau est quotidien. Celui d'Arnaud paraît chaque dimanche.

Le Charme discret de la bourgeoisie

Anne Savelli — 2023-11-16T18:01:44Z

Film de Luis Bunuel sorti en 1972 (Oscar du meilleur film étranger en 1973), co-écrit avec Jean-Claude Carrière, revu le 16 novembre 2023 sur LaCinetek (cycle Delphine Seyrig).

Personnage. On l'entend furtivement être appelée Simone, prénom qui fait immédiatement penser à Signoret (ou à Simone Simon) et semble incongru quand on regarde DS déambuler dans le film de Bunuel — comment faudrait-il appeler, cependant, cette grande bourgeoise adultère, soeur aînée du personnage joué par Bulle Ogier, qui souffre d'une mystérieuse maladie de peau et dont, pour le reste, nous ne savons rien ? (Comme les autres, plus que les autres, même, son personnage n'existe qu'en surface.)

Au salon de thé, Simone veut du lait dans son thé mais il n'y a ni thé ni lait.

Au lit, tandis que son mari fait un cauchemar, elle lit un livre vraisemblablement publié aux éditions de Minuit. Elle lui dit de se rendormir, pose le livre sur la table de chevet, éteint la lumière en restant parfaitement calme.

Elle semble liée d'amitié avec le personnage joué par Stéphane Audran, à qui elle prête un luxueux manteau pour lui éviter d'avoir froid et qu'elle tient par la main lors de l'étrange marche que font les protagonistes sur la route.

Maîtresse de l'ambassadeur joué par Fernando Rey, elle n'est, dans ses rêves à lui, pas émue par le fait que son pays soit considéré comme une dictature — qu'en est-il en vrai ?

Lieux. Le film est situé, au moins en partie, à Paris (les rues de Franqueville et Maspéro, dans le XVIe, vers la Muette, sont identifiées).